ⓘ Louis-Nicolas Clérambault fue un compositor y organista francés, siguiendo la secular tradición familiar, entró muy joven al servicio de la corte real. ..

                                     

ⓘ Louis-Nicolas Clérambault

Louis-Nicolas Clérambault fue un compositor y organista francés, siguiendo la secular tradición familiar, entró muy joven al servicio de la corte real.

                                     

1. Biografía

Es el miembro más destacado de una familia de músicos parisinos que estuvieron al servicio de la corte desde el siglo XV. Hijo de Dominique Clérambault, posiblemente su maestro de violín y clavecín, a pesar de que el instrumento en el que más destacó fue el órgano. También fue discípulo de grandes maestros como Jean-Baptiste Moreau, y de André Raison, a quien dedicó Livre d’orgue 1710, convirtiéndose así en uno de las instrumentistas más importantes de su época. Desde 1714 fue organista de la Casa Real de Saint Cyr Versalles puesto que heredaron dos de sus hijos; de Saint Sulpice París, también ocupó el cargo de la música superintendente de Madame de Maintenon, y desde 1719, del convento de los Jacobinos de la Rue Saint Jacques. Fue un vivo defensor de la mezcla de estilos, y si su primera y única colección e música para clave 1704 está escrita totalmente al gusto francés, en las siguientes obras incorpora elementos del estilo italiano, en paralelo con el gran François Couperin. En 1710 obtuvo un privilegio real gracias al que podía publicar todo tipo de música. Sus cantatas en francés le han asegurado pasar la posteridad, por su variedad melódica y rítmica, elegancia y refinamiento técnico; estas cantatas se publicaron en cinco volúmenes 1710-1726. En este terreno, todos los expertos coinciden en resaltar el gran logro de Orphée 1710, para voz aguda, flauta, violín y bajo continuo, considerada un verdadero paradigma de la cantata francesa del siglo XVIII. Los recitativos son de estilo francés, mientras que las arias adquieren un estilo italiano.

                                     

1.1. Biografía Cámara

- 7 sonatas o sinfonías para 1 o 2 violines y bajo continuo, así como sonatas a trío.

                                     

1.2. Biografía Voz

- Secular: 25 cantatas francesas a 1 o 2 voces, con y sin sinfonía, veinte de ellas publicadas en colecciones 1710, 1713, 1716, 1720, 1726; 1 cantatille: La naissance du Saveur de monde ; 8 canciones en la obra colectiva Airs sérieux et à boire 1697-1716. - Sacra: varias obras, algunas de ellas Te Deum a 3 voces 1710, un Magníficat a 3 y bajo continuo 1704 y, sobre todo, un elevado número de motetes tanto petites como grands con coros y sinfonía. Destacan los recopilados en 5 libros manuscritos y los 6 volúmenes de motetes editados, principalmente los Six motets à une et deux voix pour tout le choeur avec la base continue pour lórgue dedicado a as religiosas de la casa real de Saint-Cyr 1733. Un oratorio: l’histoire de la femme adultère.

                                     

1.3. Biografía Música para la escena

Intermedios para Aquilius et Florus 1723. Varios divertimentos: Le triomphe d’Iris 1706; Le triomphe de la vertu 1723; L’Idylle de Saint Cyr 1745; Le Retour du printemps 1748.

                                     

1.4. Biografía Sonatas

Las sonatas de Clérmbault se mueven entre la necesidad de crear un estilo propio francés, la fidelidad la forma corelliana y la influencia de Couperin en su labor de combinar los gustos francés e italiano. Todo ello inspira a Clérambault unas obras normalmente en varios movimientos, frecuentemente de cuatro a seis, aunque en algún caso Chaconne, en un solo movimiento se hace evidente el espíritu de libertad con que el compositor se pone al trabajo. En la mayoría de estas piezas camerísticas se observa una técnica compositiva elaborada, de impecable textura polifónica, hábil y avanzado lenguaje armónico, así como un personal sentido del color tímbrico.

                                     

1.5. Biografía Cantatas

Las cantatas de cámara de Clérambault han proporcionado a su compositor la reputación de ser el maestro del género en su país y en su siglo; normalmente siguen un plan sencillo de recitativos y arias en sucesión, que rara vez sobrepasan los veinte minutos de duración. La cumbre de esas cantatas es Orphée, que pertenece al primer libro. Lendre et Hero también es una pieza magistral que pertenece al segundo libro ambas escritas para voz aguda, violín, flauta y bajo continuo. Polipheme pertenece también al primer libro y La mort d’Hercule pertenece al tercero.